作为一个限定性较强的概念,主题性雕塑化空间主要包含主题性雕塑及雕塑化空间这两个层面。一方面,主题性雕塑主要是指以某一特定主题或概念为基础进行构思与表现的雕塑,通常涉及人物、动物、地域文化、自然景观、历史事件、时代精神等诸多内容。另一方面,雕塑化空间则主要是指设计者通过巧妙、合理的空间设计与布置,将展陈空间与雕塑融为一体,进而被强化了的作品与展览空间之间的关联性和互动关系。
主题性雕塑化空间的营造大致包含以下几个要素:主题选择、空间设计、雕塑的选择和布置、互动和参与。这些要素在创造主题性雕塑化空间时起着至关重要的作用。
首先,主题选择是营造主题性雕塑化空间的基础。作为依托于展馆空间而存在的主题性雕塑,其主题必须与展览的主题相契合,与展品、陈列以及观众之间形成某种有机的联系。通过对主题的确定,可以在展厅空间中迎造出一个连贯、有机、且富有感染力的艺术场景。
其次,空间设计在主题性雕塑化空间中起着至关重要的作用。一名出色的设计师必须要考虑到观众的观看角度、视觉感受以及在整个参观过程中的情感体验,并在此基础上营造与主题相适应的空间氛围。在这个过程当中,空间规划和布局是首要考虑的因素,设计师要充分了解展示区域的大小、形状和功能需求,然后结合主题的要求来确定整体的空间布局。同时,通过合理的照明、色彩搭配以及装饰等综合手段,营造出一种独特的艺术氛围,与主题相呼应,进而增强观众的情感共鸣。
然后,雕塑的选择和布置也是主题性雕塑化空间中不可忽视的关键因素。一方面,艺术品的选择应与主题相关,并且具备一定的艺术性与表现力。此外,雕塑及其他艺术品的布置也应当充分考虑到作品之间的呼应与对话,通过不同作品之间,乃至作品与展板、文字、视频等诸多展览元素之间的关联,着重创造一个浸入式的情境与氛围,在营造观众与展品之间情感共鸣的同时,加深观众对展览主题的理解和感知。
再者,互动和参与也是主题性雕塑化空间的重要特征。通过引入互动元素和相应的技术手段,观众可以与作品进行更好的交流,参与其中。较为常见的互动方式主要有以下几种:首先是最传统的触摸与感知,比如在适当的情况下,允许观众触摸雕塑,感受其质地和形态,以增强观赏体验。接下来是一些参与性的装置,通过这种方式给观众提供一些可以与雕塑进行互动的机会。
位于整个展厅入口左侧的这组群雕采用圆雕、浮雕相结合的手法,以及前景、背景综合呈现的空间布局,艺术化地再现了红军当时离开苏区的历史场景。首先,作为整组作品的一个重要组成部分,一位红军女战士将自己怀中头戴虎头帽的亲生骨肉托付给另一位母亲的形象被我们有意“分离”出来,放置于展厅的参观通道之中。这种处理手法既打破了传统纪念性人物雕塑固有的空间形式,同时也给观众一个穿行其中、融入作品的机会,拉近了那份作品与观众之间在物理和精神层面上的距离感,提升了观众的参与度。接下来,前景部分借助细腻写实的手法,建构了老夫妇手持布鞋和干粮送子参军、妻子为临行的丈夫缝补军装、战士与自己的妻子相拥道别等一系列充满温情的感人场景;作品的背景部分则为一块场景化浮雕,自下而上采用了由高到浅、逐层精确压缩的“叠瓦”浮雕技法,以及由大到小逐步缩小的人物比例关系,通过对整体场景透视空间合理、巧妙的运用,以及人物、马匹、山石、环境的有序布局,既成功再现了那一历史时期红移时的宏大场面,也塑造了红军在困境中依旧意志坚定、不畏艰险的整体形象。
这组雕塑反映了遵义会议期间最重要的一次历史会面。作品采用了类似中国传统戏曲当中简约的象征性手法,仅设置了两位领袖的全身塑像与一扇开启的大门,暗示了当时深夜探访周恩来的历史瞬间。不同于一般雕塑惯常使用的将观众设置在第三人称视角的做法,为了突出在此次会议中所起到的重要作用,我们利用了展厅的参观游线,将大门设计在领袖背后,同时将二者放置在与观众正面相对的位置上。正如右上图所示,当观众们走进展厅的那一刻,看到的正是手持油灯,正面步入大门的形象。与此同时,半侧身子将让进屋内的领袖周恩来与其相向而立,观众们刚好可以从另一位伟人的视角上与领袖对话、与历史对话,仿佛剧中人一般真切的感受到那个富有决定性意义的历史瞬间。
作品整体采用了一个倾斜向上的倒置直角三角形构图,一方面突破了雕塑自身所在柱体的空间限制,制造了一种朝向右上方的刺透感;另一方面,这种一位战士突前,后方战士逐渐增多、彼此叠加的构图方式也充分体现了当时艰险的自然环境、被敌人前后夹击的危机局势、以及战士们舍生忘死、前赴后继的革命精神。作为一个人物群雕的经典案例,作品左侧的主体部分的人物不仅造型各异、个性鲜明,而且在空间排布和疏密节奏的把控上也十分讲究。
此外,由于整组雕塑位于陈列历史文物的展柜上方,在空间高度上处于整个展厅的上部,因此便带给处于雕塑下方、仰视状态的观者一种视觉上的压迫感和生理上的不安感,这正契合了当时战场上的紧张气氛。此外,整组作品既有艺术化提炼的山石、铁链,又融合了背景中大尺幅的大渡河场景画,加之下方场景雕塑中的滔滔江水、以及那条红军当年强渡大渡河时使用过的翘首渡船,观众们可以更好的感受到当时这场关键战斗的激烈氛围,并沉浸其中。
《苟坝会议》《飞夺泸定桥》《军需长的故事》《三军会师》在整个展厅中的空间位置关系
这组群雕由四位风雪中的主要人物及下方的岩石组成,自下而上分别为衣衫单薄、躺倒在岩石之上的军需长,为其遗体盖上棉大衣的红军女战士,手持党证、注视着战友的老红军战士,以及站在最高处,迎风高举右手敬礼的红军战士。整组雕塑在构图手法上借鉴了西方古典雕塑中非常经典,极具悲剧感,且含有永生寓意的中心十字样式,同时也融合了具有视觉稳定性及崇高感的等腰三角形构图,以艺术的方式充分诠释了自身精神丰碑的属性。此外,我们将作品与背景的巨幅红军翻越雪山场景画有机融合在一起,既有效交代了红军战士当时所处的恶劣环境,同时也使作品的整体外轮廓与远处的雪山形成了某种视觉及精神上的呼应,以这种场景叠加的方式最大限度地增强了环境的代入感。
作为整个展厅中最后的一组雕塑,作品以艺术化的语言准确再现了1936年10月,红军三大主力一、二、四方面军在甘肃古城会宁实现胜利会师这一令人激动的历史时刻。整件雕塑采用了垂直构图和V字形构图相结合的布局方式,由底部的岩石、中轴线上纵向排布的人物、以及后方三面迎风招展的旗帜三部分组成,既反映了那个历史时刻人们的欢欣鼓舞,也体现出这份以无数先烈牺牲为代价的胜利的来之不易。在人物的造型和动态上,作品既充分表现出红军指战员们在胜利会师那一刻激动、振奋的精神状态,同时又细致地展现出每位战士充满个性、各自不同的肢体语言,进而更加真实而生动地再现了那个伟大的历史瞬间。
2.中国人民革命军事博物馆“领航强军向复兴——新时代国防和军队建设成就展”
作品由位于主通道两侧的战士群像,以及左右两侧展厅墙面上的装备阵列浮雕两大板块组成,以艺术的方式呈现了人民九大兵种的光辉形象。
通道两侧的战士群像整体采用圆雕与浮雕相结合的塑造手法,层层递进、逐层升高的阶梯式“叠瓦”布局方式。不同于传统意义上常见的军人群像,这组作品采用了高度参数化的创作手法,在看似整齐划一、高度一致的整体效果下,隐藏着极其丰富多变、且科学严谨的大量细节。
相比之下,位于左右两侧展厅墙面上的人民装备阵列浮雕则采用了高浮雕和浅浮雕相结合的手法,将人民海陆空三军最先进、最具代表性的武器和技术装备以平面化、装饰化的艺术手法加以呈现。通过对象征着部队精神的金色五星造型的穿插使用,对观众视角空间透视的微妙把控,以及与两侧展墙上阅兵和演习画面的结合,我们努力为观者营造出一种好似演习或阅兵时真实且辽阔的空间感受。
这件位于2号展厅的雕塑,艺术地展现了全区官兵忠诚核心、拥戴核心、维护核心,坚决听从党中央、和习主席指挥的意志与决心。作品采用具象写实的雕塑手法,主要包含两大层次:前一个层次为海陆空三军战士的英雄形象,三名战士坚定的目光整齐凝视着展厅斜前方,形象地传递出军人的那份钢铁意志与一切听党指挥的高度政治纪律性;后一个层次则由红旗、长城、山川三大元素组合而成,与三位战士的形象巧妙地融为一体,高大坚韧、屹立不倒。
这件作品位于4号厅的中轴线上的,整体呈现出一个V字造型,既有胜利的寓意,也有对人民军队蓬勃发展的期望。作品的主体是由多块造型和尺寸各不相同的LED显示屏拼接组合,结合位于其顶端的八一军徽五星,其正前方的一组手握钢枪的士兵塑像,以及写有“体制新、结构新、格局新、面貌新”标题字样的底座部分,共同构成了一组象征改革、象征胜利的多媒体艺术装置。和序厅中的人物群雕类似,作品中心位置的战士群像也采用了大小比例逐渐缩小、浮雕厚度逐层压缩的手法。在空间排布上,形成了大小不一的组合关系,与背后同样由无数个大小不同的平行四边形元素组合而成的V字形LED屏幕形成某种视觉上的呼应,暗示了一支强大的军队是由一个个坚强过硬的个体凝聚而成的道理。
作为整个展览的先导和开端,整个序厅最核心的艺术作品便是位于中轴线上的这组气势磅礴的金色主题雕塑《当祖国需要我们的时候》,宽10米高6米的巨大体量让人印象深刻。该群雕采用具象写实的雕塑手法,圆雕与浮雕相结合的形式,以32个来自新疆生产建设兵团各个发展阶段最具代表性的优秀人物为原型,艺术性地展示了兵团“开垦、建设、孕育、希望、收获、展望”六大主题内容。通过对个性鲜明的不同人物形象的刻画,以及时空交错的空间构成关系,讲述了一代代军垦人可歌可泣的动人故事,描绘了在军垦精神的激励和鼓舞下的一幅美好建设蓝图。整件作品借助穿插叠加、层层递进的雕塑团组布局,以及现场设计巧妙的多层布光结构,在极其有限的空间中营造出一种气势磅礴的视觉感受。当观众走入展厅看见雕塑的那一刻,仿佛就能感受到一群鲜活的生命正在从远处向我们缓缓走来。
作为整个展览的先导,序厅是观众参观展览首先要经过的重要空间,它既承担着突出展览主题、营造总体氛围的作用,同时又发挥着引导观众快速通过的功能。正是基于这些考量,我们在创作过程中采用了一种简约、粗粝、极具动感和整体性的形式语言。作品整体采用了充满构成性和形式感的放射线式构图,通过对传统浮雕“叠瓦”技法的熟练运用,我们将战场上的人民军队那种如洪流般势如破竹的气势,以及后方保障支前的人民群众好似铜墙铁壁的后盾作用,以高度艺术化的手法呈现在了观众面前。在带给观众强烈冲击力的同时,也在最短的时间内将这场战役最重要的关键过程及核心精神传递给观众,提升了他们对展览的兴趣度和期待值。
这组群雕位于展馆二楼的人民支前厅,以具象写实的创作手法再现了淮海战役战区后方的百姓们顶风冒雪,在泥泞的乡间道路上,用肩挑、手推等方式为在前方作战的运送军粮、战略物资、转移伤病员的感人瞬间。不同于序厅《人民的胜利》更加强调形式感的表现手法,作品《支前》选择了更具有代入感的呈现方式。丰富准确的人物动作、细节考究的工具和衣着服饰、满含情感的人物表情、以及极具地域特色的自然场景,无不体现着我们所强调的“活化历史”的创作主张。
博物馆、纪念馆作为承载社会人文精神与群体历史记忆的重要载体,是一个城市乃至整个国家极其重要的公共文化场所之一。雕塑作为公共艺术中历史最为悠久的形式之一,一直在博物馆、纪念馆空间中占据着极其重要的地位。PG电子下载借助艺术特有的感染力,架设一条联结历史、文化、精神与公众的桥梁,这既是以主题性雕塑为代表的艺术作品在博物馆、纪念馆空间中所能发挥的巨大作用,同时也是更为直观地让公众理解历史、感受精神、更好地发挥其所属展览空间社会教育功能的重要方式。
主题性雕塑化空间的营造需要雕塑专家与展览策划、空间设计、灯光设计、声音设计等多个专业人才的通力合作、协调实施。在当下这个不断发展变化的信息时代,只有通过多专业、跨学科的合作,才能确保雕塑空间与展陈空间的和谐共生,共同营造出一个具有艺术、美学及互动性的展览空间,为观众提供一个更为丰富、深刻,且符合当下这个时代语境的感知和参与体验。
1968年4月出生,1992年毕业于中央美术学院雕塑系,中国雕塑家协会会员,现任教于中央美术学院雕塑系。曾师从曹春生、王克庆等一代名师,一直从事大型主题性纪念雕塑的创作。PG电子下载
空军赠送国防大学主题雕塑《空战英雄》设计与制作(2007)返回搜狐,查看更多